Სახეები თეატრები. სახეები და ჟანრები თეატრალური ხელოვნების

პირველი თეატრალური მითითებული ერთხელ ქუჩაში. ძირითადად, პრეზენტაციას აკვირდება შემსრულებლები. ისინი შეიძლება მღერიან, ცეკვავენ, დააყენა სხვადასხვა კოსტიუმები ამსახველი ცხოველები. თითოეული გააკეთა, რასაც ის აკეთებს საუკეთესო. ახალი ფორმა ხელოვნების თანდათან განვითარდა, მსახიობები იხვეწებიან.

პირველი თეატრი მსოფლიოში

სიტყვა "თეატრი" ბერძნულ საშუალებით ადგილი სპექტაკლებს და სპექტაკლი თავად. პირველი ასეთი კულტურული დაწესებულება, სავარაუდოდ, წარმოშობით საბერძნეთში. ეს მოხდა V-IV საუკუნეში. ე. ამ ეპოქაში იყო სახელწოდებით "კლასიკური". იყიდება კლასიკური ხელოვნების ახასიათებს ჰარმონია და ბალანსი ყველა ელემენტები და კომპონენტები. ძველი ბერძნული თეატრი გაჩნდა წყალობით სხვადასხვა ღმერთებისადმი თაყვანისცემას.

დიონისე თეატრი - უძველესი თეატრის შენობაში. ღმერთი ღვინო, მცენარეული და ბუნების უაღრესად პატივსაცემი ძველი ბერძნები. დიონისე მიძღვნილი საკულტო ცერემონიალი, რომელიც თანდათან გადაიზარდა ნამდვილი ტრაგედია და კომედია. სარიტუალო ზეიმი გადაიქცა რეალური თეატრალიზებული აქცია. მშენებლობა იყო ღია საჰაერო სივრცეში. მაყურებლები თავდაპირველად განთავსებული ხის სავარძლები. დრამატული ხელოვნების იმდენად პატივსაცემი ძველ საბერძნეთში, რომ ღარიბი მოქალაქეები ძალა მისცეს ფული წარმოდგენები. ეს აკრძალული იყო უყუროთ სპექტაკლები ცოლად ქალები.

პირველი ტაძარი ხელოვნების ჰქონდა სამი ძირითადი ნაწილისაგან:

• orhestru - აღმოჩნდა, მოცეკვავეები და გუნდი;
• აუდიტორია - გარშემო orhestry;
• Skene შენობაში, სადაც ოთახები, რომ მხატვრები.

ფარდა და ნაცნობი სცენა არ იყო, და ყველა ქალი როლები განასახიერეს მამაკაცი. მსახიობები ერთი სპექტაკლი რამდენჯერმე შეიცვალა როლი, ასე რომ უნდა გააუქმოს ცეკვავენ და მღერიან. შეხედეთ მსახიობები შეიცვალოს გამოყენებით ნიღბები. შემდეგი სტრუქტურა იყო დიონისეს.

ანტიკური თეატრის საფუძველი ჩაუყარა და არსი თანამედროვე. უახლოესი ჟანრი შეიძლება ეწოდოს დრამატული თეატრი. დროთა განმავლობაში, ბევრი სხვადასხვა ჟანრის.

თეატრალური ჟანრის

თეატრალური ჟანრის მსოფლიოში დღეს იმდენად მრავალფეროვანია. ეს ხელოვნების სინთეზი ლიტერატურა, მუსიკა, ქორეოგრაფია, ვოკალი, სახვითი ხელოვნება. ისინი გამოხატავენ სხვადასხვა ემოციებს და სიტუაციები. კაცობრიობის მუდმივად ვითარდება. ამ მხრივ, არსებობს სხვადასხვა ჟანრის. ისინი დამოკიდებული ქვეყანაში, რომელიც წარმოშობილია კულტურული განვითარების, მოსახლეობის განწყობა დამსწრე საზოგადოებას და მათი საჭიროებების.

აქ არის რამოდენიმე სახის ჟანრები: დრამა, კომედია, monodrama, ვოდევილი, extravaganza, პაროდია, mime, ფარსი, მორალის, პასტორალური, მუსიკალური tragi- კომედია, რომანი და სხვა.

ჟანრი თეატრის სამხატვრო ვერ კონკურენციას ერთმანეთს. ისინი საინტერესო საკუთარი გზა. მაყურებელი, ვინც მიყვარს ოპერა, არანაკლები სიამოვნება ეწვევა კომედია თეატრი.

ყველაზე პოპულარული სახის თეატრალური ჟანრის - ეს არის დრამა, კომედია, ტრაგიკომედია, მუსიკალური პაროდია და ფარსი.

დრამა ჩანს ორივე ტრაგიკული და კომიკური მომენტები. ის ყოველთვის ძალიან საინტერესოა, რომ დაიცვან მუშაობის მსახიობები. როლი ასეთი ჟანრის რთული და მარტივი ჩართვა მაყურებლის თანაგრძნობა და ანალიზი.

კომედიური სპექტაკლები მთავარი მიზანი - გამოიწვიოს სიცილი მაყურებელს. დაცინვა თუ იმ სიტუაციაში, მსახიობები, ასევე აქვს კარგი შანსი. ყოველივე ამის შემდეგ, მაყურებელს უნდა მჯერა მათი! კომედია როლი ითამაშოს როგორც მყარი, როგორც დრამატული. სატირა ელემენტს, ამავე დროს, იოლ ნახოთ სპექტაკლი.

ტრაგედია ყოველთვის დაკავშირებულია კონფლიქტური სიტუაცია, რომლის შესახებაც ნათქვამია განცხადებაში. ამ ჟანრის იყო ერთ-ერთი პირველი გაჩნდა ძველ საბერძნეთში. ისევე როგორც კომედია.

მუსიკალური აქვს უამრავი გულშემატკივარი. ის ყოველთვის ნათელი ქმედება ცეკვა, სიმღერები, საინტერესო სიუჟეტი და იუმორით. მეორე ტიტული ამ ჟანრის - მუსიკალური კომედია. იგი გამოჩნდა ამერიკის შეერთებულ შტატებში მე -19 საუკუნეში.

სახეობების

სახეები თეატრები პირდაპირ უკავშირდება ჟანრები, რომლებიც წარმოდგენილნი მათ. მიუხედავად იმისა, რომ ისინი გამოხატავენ არა იმდენად ჟანრის სახით მოვალეობის შემსრულებელი. აქ ზოგიერთი მათგანი:

• Opera;
• დრამა;
• თოჯინების თეატრი;
• აბსურდის თეატრში ;
• საბავშვო;
• ავტორი;
• ერთი კაცის შოუ ;
• თეატრი მსუბუქი;
• მუსიკალური კომედია;
• სატირა თეატრი;
• პოეზია, თეატრი;
• ცეკვის თეატრი;
• სხვადასხვა;
• Robot თეატრი;
• ბალეტი;
• ცხოველები თეატრი;
• შეზღუდული შესაძლებლობების მქონე თეატრი;
• მიწის ნაკვეთი;
• ჩრდილების თეატრი;
• თეატრი;
• თეატრი სიმღერები;
• ქუჩაში.

ოპერისა და ბალეტის თეატრი

ოპერისა და ბალეტის გამოჩნდა იტალიაში დროს რენესანსის. პირველი ოპერის გამოჩნდა ვენეციის 1637. ბალეტის ჩამოყალიბდა, როგორც ცალკეული თეატრალური ჟანრის საფრანგეთში, მოაქცია საწყისი ცეკვა სასამართლოები. ძალიან ხშირად, ამ ტიპის თეატრები გაერთიანებულია ერთ ადგილას.

ოპერისა და ბალეტის თან ახლავს სიმფონიური ორკესტრი. მუსიკა გახდა განუყოფელი ნაწილი ამ სპექტაკლებში. თანაგრძნობას განწყობა, ატმოსფერო, თუ რა ხდება სცენაზე, და ხაზს უსვამს, რომ წარმოდგენები მსახიობები. საოპერო მომღერლები ხმა მუშაობა და ემოციები, და ყველა მოცეკვავეები გაიაროს მოძრაობა. ოპერისა და ბალეტის თეატრი - ყოველთვის ლამაზი თეატრალური ინსტიტუტი. ისინი მოწყობილი უმდიდრესი ურბანული შენობების უნიკალური არქიტექტურით. ძვირადღირებული ავეჯეულობა, ლამაზი ფარდები, დიდი ორკესტრი pit - ასე გამოიყურება შიგნიდან.

დრამატული თეატრი

აქ მთავარი ადგილი ეთმობა მსახიობები და რეჟისორი. ისინი ქმნიან გმირები გმირები, reincarnated საჭირო images. დირექტორი თანაგრძნობას მისი ხედვა და იწვევს გუნდი. დრამატული თეატრის სახელწოდებით "გამოცდილება". K. S. სტანისლავსკის დაწერა მისი მუშაობა, საქმიანობის შემსწავლელი დრამატული მსახიობები. დრამა თეატრები დააყენა არა მხოლოდ სპექტაკლები - თამაშობს კომპლექსი ნაკვეთები. დრამატულ თეატრში მოიცავს მის რეპერტუარში კომედიები, მიუზიკლი და სხვა მუსიკალური წარმოდგენები. ყველა სპექტაკლებში ეფუძნება მხოლოდ დრამატული ლიტერატურა.

თეატრი ყველა გემოვნების

მუსიკალური თეატრი - ადგილი, სადაც თქვენ შეგიძლიათ უყუროთ ნებისმიერ თეატრალური წარმოდგენები. ეს დააყენა ოპერაში, კომედია, ოპერეტა, მიუზიკლი და ყველა იმ წარმომადგენლობების, რომელშიც არ არის ბევრი მუსიკა. აქ მუშაობენ მხატვრები გუნდი და ბალეტის, მუსიკოსები და მსახიობები. მუსიკალური თეატრი აერთიანებს ოპერა, ბალეტი, თეატრი ოპერეტა. ნებისმიერი სახის თეატრალური ხელოვნების, ასოცირებული პოპ ან კლასიკური მუსიკის, შეგიძლიათ მისი გულშემატკივარი თეატრი.

მარიონეტული შოუ

ეს არის სპეციალური ადგილი. სადაც თქვენ plunge შევიდა მსოფლიოს ბავშვობაში და სიხარული. გაფორმების ყოველთვის ფერადი, მოზიდვის ყურადღება ახალგაზრდა მაყურებელს. თოჯინების თეატრი ხშირად პირველი თეატრი, რომელშიც ბავშვები აღმოჩნდებიან. და რომ, თუ რა შთაბეჭდილება, რომ ეს გააკეთოს, რომ უბრალო მაყურებელი, ეს დამოკიდებულია მომავალი დამოკიდებულება kid თეატრი. სხვადასხვა თეატრალური წარმოდგენები ეფუძნება გამოყენების სხვადასხვა სახის dolls.

ცოტა ხნის წინ, მსახიობი-puppeteers არ მალავს უკან ეკრანზე და ურთიერთქმედება მარიონეტები სცენაზე. ეს იდეა ეკუთვნის ცნობილ S. V. Obraztsovu. ის ატარებდა ხელთათმანი მხრივ მარიონეტული დაასახელა Tyapa და ლამაზად ითამაშა სცენა მინიატურები, სათამაშო როლი მისი მამა.

მიზეზებთან ეს სახის თეატრის შორს ძველ საბერძნეთში. შექმნა dolls ცერემონიალი, არ იცის, რომ ეს გადაიზრდება ნამდვილ ხელოვნებაში. თოჯინების თეატრი - არ არის მხოლოდ შესავალი ხელოვნების, მაგრამ მეთოდი ფსიქოლოგიური მკურნალობის ბავშვებისთვის.

კომედია თეატრი

იგი აერთიანებს მსახიობები, რომელთაც შეუძლიათ მღერიან და ცეკვავენ. ისინი უნდა იყოს ადვილად შეეგუება კომედიური პერსონაჟი და არ შეგეშინდეთ, რომ იყოს სასაცილოა. ძალიან ხშირად შეგიძლიათ ნახოთ "თეატრები დრამა და კომედია", "მუსიკალური კომედიის თეატრში". შერწყმით მრავალჯერადი ჟანრის ერთ თეატრში არ შეწყვეტს, რომ შევინარჩუნოთ ის ფერი. რეპერტუარი შეიძლება შეიცავდეს ოპერეტა, სატირული კომედია, მიუზიკლი, დრამა, მუსიკალური წარმოდგენები ბავშვებისთვის. კომედია თეატრის ხალხს წასვლა დიდი სიამოვნებით. დარბაზში ყოველთვის სავსე.

Variety თეატრი

მე შეუერთდა სახის თეატრები ცოტა ხნის წინ. და მაშინვე შემიყვარდა აუდიტორიას. პირველი თეატრის სცენაზე გამოჩნდა შუა გასული საუკუნის. ისინი გახდნენ თეატრის ლენინგრადში, რომელიც გაიხსნა 1939 წელს. 2002 წელს, მას ეწოდა "Variety თეატრი მათ. ა I. Raykina ". Entertainers მოიცავს თანამედროვე მომღერლები, მოცეკვავეები, წამყვანები. Entertainers - შოუ-ბიზნესის ვარსკვლავები, მოცეკვავეები და გართობის რადგან ისინი ახლა მოუწოდა.

თეატრის სცენაზე ხშირად შესრულებული სოლო, კონცერტები მიძღვნილი სამახსოვრო თარიღების, პიესა სპექტაკლებში თანამედროვე ავტორები. აქ ატარებენ humorists კონცერტები, სცენაზე ნათამაშები, comics, აყენებს კლასიკური სამუშაოები. ასეთი წარმოდგენები შეიძლება შესთავაზოს მუსიკალური თეატრი.

სატირა თეატრი

ძალიან ჰგავს აუდიტორიას! მას შემდეგ, რაც მისი დანერგვა იგი აჩვენებს მოქალაქეთა ცხოვრებაში, აჩვენებს ყველა ხარვეზები და დასცინოდნენ მათ. მსახიობები ყოველთვის ვიცი პირადად, ისინი შესანიშნავად შესრულებული კომიკური როლები, არა მხოლოდ სცენაზე, არამედ ფილმები. სატირა თეატრები ყოველთვის ბერკეტები, ვინც იყო აკრძალული, რომ ეს და სხვა სპექტაკლებში. ეს იყო იმის გამო, რომ ცენზურა. დასცინოდა ნეგატიური ასპექტები ადამიანის ქცევა, ხშირად შეგიძლიათ ხაზის გადაკვეთა დასაშვებობის. კრძალავს მხოლოდ მოზიდული კიდევ უფრო მეტი მაყურებელი. დიდი მსახიობები თეატრის სატირა, რომელიც კარგადაა ცნობილი: AA მირონოვი, Olga Aroseva სპარტაკ Mishulin, მაიკლ Derzhavin, ნინა Kornienko და ალექსანდრე Shirvindt. მადლობა ამ ხალხს სატირას თეატრი უყვარდა მაყურებელს.

დროთა განმავლობაში, არსებობს სახის თეატრები, რომლებიც არც დიდი ხნის დავიწყებული და არ ჰგავს, რომ არაფერი არსებობს.

ახალი ტენდენციები

ახალი ტიპის ტაძრების ხელოვნების გაოცება ყველაზე დახვეწილი აუდიტორიას. ცოტა ხნის წინ, პოლონეთში აქვს თავისი პირველი თეატრი რობოტები. ეს ითამაშა მსახიობები რობოტი რომ გამოხატოს თავისი ემოციები თვალები და ჟესტები. წარმოდგენები გათვლილი სანამ ბავშვთა აუდიტორიას, მაგრამ პროექტის მენეჯერები აპირებენ მუდმივად გაფართოების რეპერტუარში.

საზაფხულო თეატრი განლაგებულია ქუჩაზე. ეს უკვე ტრადიციად იქცა. წელს, მრავალ ფესტივალზე გაიმართა ღია. უფლება გარეთ თეატრები აშენდა მცირე სცენაზე, რომელიც სრულად იმოქმედოს out თამაში. მაშინაც კი, ოპერის მომღერლები და ბალეტის უკვე სცილდება თეატრის მოზიდვა, როგორც ბევრ მაყურებელს მალე.