Ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი Van Dyck: სახელი, აღწერა,

ცნობილი პორტრეტი მხატვარი Van Deyk, რომლის ნამუშევარი ცნობილია, რომ ბევრი ადამიანი, სწავლობდა ქვეშ ცნობილი Rubens. მისი ნამუშევრები ჰქონდა თემა მითები და რელიგია. ისინი მსგავსი სამუშაოები მასწავლებელი, მაგრამ მაინც აგებს მათ ინდივიდუალობას. Rubens აღნიშნა, მისი ტემპერამენტი, ზედმეტი ემოცია, რაც აისახა მის შემოქმედებაში, მაგრამ ნამუშევარი Van Dyck შემონახული თავშეკავება და სიმშვიდე მისი ავტორი.

ბიოგრაფია

Antwerp გახდა აკვანი მომავალი გენიალური მხატვარი. მამამისი მდიდარი ვაჭარი და განათლებული ვაჟი გვაროვნული არისტოკრატია. ალბათ, სწორედ ამიტომ ბევრი სამუშაოები Antonisa Van Dyck გამსჭვალული სისუსტე და delicacy.

მხატვარი იმოგზაურა პატარა და თითქმის სიცოცხლეში გაატარა ანტვერპენში. მთავარი ნიადაგის, იგი მოხატული პორტრეტს მისი მეგობრები და ნაცნობები. და კაცი ცდილობს გაივლის და შექმნას ნაწარმოები მაქსიმალური რეალიზმი. მიუხედავად იმისა, რომ მნიშვნელოვნად და რომ ზოგიერთი მოდელები მოიპოვა თავისებური მხატვარი არისტოკრატია. ადგილობრივი თავადაზნაურობა საყვარელი Dyck, და ახალგაზრდა კაცი მიიღო ბევრი ბრძანებებს. ფერწერა Antonisa Van Dyck ხდება პოპულარობა დღითიდღე.

1632, ანტონის ჰქონდა დაეტოვებინა მშობლიური ქალაქის, როგორც ის დაბრუნდა ცნობილი Rubens. მხატვარი არ მინდა, რომ კონკურენციას მათი მასწავლებელი, ასე რომ, ის გადავიდა ინგლისში. შემდეგ მან დაელოდა უძრავი დიდება: Dyke გახდა მთავარი მხატვარი მეფე ჩარლზ I.

ინგლისში, მხატვრის შეძლო შექმნას საკუთარი სკოლა პორტრეტები. შემდეგ მან განაგრძო ხატვა პორტრეტს ცნობილი ადამიანები. 1639 წელს მხატვარ ი მისი სიყვარული, მერი Ratven და ცოლად.

ბოლო წლის განმავლობაში მისი ცხოვრების ჩართული ანტონის დიდი პროექტები და მთლიანად მოიცვა შთაგონების. მუშაობდა ციკლი tapestries სასახლის ლონდონში, სამუშაო შეხვედრები ლუვრის. სამწუხაროდ, სურვილების Van Dyck არ უწერია: მხატვარი ავად გახდა და გარდაიცვალა 1641 წელს. თავის ნებას ჰკითხა მისი დაკრძალვის საკათედრო წმ პავლე.

Van Dyck ნახატების აქვს დამახასიათებელი რაც განასხვავებს მათ მთელი რიგი სამუშაოები ფლამანდური მხატვრები. მაგრამ, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ყველაზე პოპულარული უბრალოდ პორტრეტები.

"წმინდა Bruno"

"წმინდა Bruno" მოიხატა 1620. ამ დღეს, ზუსტი მონაცემები, რომ არის სურათი Anthony, no. მიუხედავად ამისა, არსებობს ვარაუდი, რომ ეს არის მისი სამუშაო, რომელიც თარიღდება ადრეული პერიოდის შემოქმედებას. სურათზე შეიღება იმ დროს, როდესაც ახალგაზრდა მხატვრის Rubens დაეხმარა მუშაობა ფერწერა ეკლესია.

აღწერა ფერწერა by Van Dyck მისცეს რთული არ არის. მისი მუშაობა არ არის რთული, და ისინი ყველა ნათელი. ტილო, ზეთი, რომელიც მდებარეობს ქ Bruno. სურათი წარმოდგენილი სამი მეოთხედი, და მოთავსებულია წინააღმდეგ window ნათელი ტანსაცმელს. ჩანს ლანდშაფტის window. ძალა წმინდა Bruno არის ნათელი სინათლე რომ მოდის ზემოდან. ეს გაშუქება წარმოადგენს ქრისტეს. ყურადღება ასევე ორიენტირებულია მაყურებლის სახე და ხელები წმინდა Bruno. არარის უფრო დეტალურად რომ გადაიტანოს ძირითადი გეგმა, არ.

"ავტოპორტრეტი"

ეს ნაშრომი, რომლის ვან Deyk გვიჩვენებს. ფერწერა მსგავსი სუბიექტები ყოველთვის ხდება პოპულარული. Anthony შექმნა ეს დაბრუნების შემდეგ იტალიაში. ფერწერა არის ნაწილი ერმიტაჟის კოლექცია და არის ქვა კოლექცია.

ბევრი მაინც მჯერა, რომ ეს არის საუკეთესო შექმნის ფლამანდური მხატვარი. თანამედროვენი უწოდებენ Dyck "darling of ბედი", და ეს არის ნაჩვენები "ავტოპორტრეტი". Anthony უყურებს სურათი, როგორც საერო ჯენტლმენი, მისი თვისებები თხელი და გლუვი ხელშია. Paintings by Van Dyck ყოველთვის განსხვავდებოდა განსაკუთრებული ელეგანტურობა, და ამ სამუშაოს გარეშე არ finesse. შექმნა დაიწერა 1622-1623 gg. ზეთი.

"პორტრეტი ჯეიმს სტიუარტი"

Van Dyck ფერწერა ტიტული აღწერს us. ისინი ცნობილია მთელ მსოფლიოში. "პორტრეტი ჯეიმს სტიუარტი" დაიწერა განმავლობაში 1634-1635. მომდევნო პორტრეტი ავტორი გამოსახული ცნობილი ჰერცოგი. ახალგაზრდა კაცი იყო ბიძაშვილი მეფე და მისი გამოჩენა ნათლად აჩვენებს, რომლებიც სამეფო ოჯახის. Camisole შემკული ვერცხლის ვარსკვლავი, რომელიც Chevalier ორდენი Garter. მისი ფიგურა ამაყი და მხატვრის ასახავდა Stuart ისე, რომ იგი გამოიყურება ზემოდან.

ანტონის ოსტატურად ხაზი გაუსვა, ხანგრძლივი ფიგურა ჯეიმს მასობრივი ელემენტებს. აქ და შეამცირა ჩარჩო და მაღალი ძაღლი, რომელიც იყო საყვარელი ჰერცოგი. მცდელობის მიუხედავად, უნდა იყოს მკაცრი და ამპარტავანი, Stewart ამახვილებს ყველა თავისი ხიბლი და სიკეთე.

"ჩარლზ I ნადირობის"

ნამუშევრები ის სამი წლის განმავლობაში, 1635. ტილოზე გამოსახულია ჩარლზ I, რომელიც ეყრდნობა ლერწამი, და დგას უფსკრულის პირასაა. ფიგურა მეფე - მთავარი სურათზე. ეს ნათლად ჩანს ფონზე ნათელი ცა და ქუდი არის კონტრასტული აქცენტი, ხაზგასმა გამომსახველობა იმიჯი.

"ავტოპორტრეტი სერ Endymion Porter"

სურათი, მოხატული 1635, არის ერთგვარი დაპირისპირება მხატვარი და Endymion Porter. ბოლო მე ჰგავდა კაცი ბურჟუაზიულ ოჯახში, მაგრამ მიღწეული პატივი შორის უმაღლესი ტიტული. Van Deyk გააკეთა დიდი სამუშაო მათი იმიჯი, ამსახველი თავი გამოეჩინა, მაგრამ ფიგურა Porter გამოიყურება ძალიან მარტივია.

ბევრი რამ შეიძლება ითქვას პოზიცია ხელში გმირები. მათი მეგობრობა არის ის, რომ ისინი ორივე მათი თითების ქვა. მაგრამ აქ არის ის, რაც მხატვრის დააყენა ხელთათმანი შეიძლება არ თქვა ბუნების ხალხის მეგობრობას. ყოველივე ამის შემდეგ, თუ ყურადღებით დავაკვირდებით, მეორე მხრივ, ანტონის შიშველი.

"პორტრეტი მარგარიტა Lorraine"

ეს არის კიდევ ერთი პორტრეტი, მხატვარ Van Dyck 1634. ოსტატურად ასახავს Margarita. ანტონის შეიქმნა დახვეწილი ფიგურა გოგონა, რომელიც ხაზს უსვამს სილამაზის მისი კისრის და იარაღის. ტილო, ვერ იპოვა ნათელი და აგრესიული ფერები, მაგრამ თავშეკავება აძლევს ახალგაზრდებს და მიმზიდველობა.

"ლედი ელიზაბეტ Timbelbi და დოროთი"

ტილო ადგილი ორი კათოლიკე დები - ელიზაბეტ და Dorothy. პორტრეტი შეიქმნა მიჯნაზე ქორწილში ერთი მათგანი. ფერწერა თანაგრძნობას ისტორიული ხასიათის ღონისძიება. ანტონის სურათები მარცხენა Elizabeth თავშეკავებული, რაც მიუთითებს, რომ მისი ქორწინება. მაგრამ Dorothy ჩატარების კალათაში ყვავილებით, რომელიც ახასიათებს ახლოვდება ქორწილის და გულწრფელი სიყვარული ახალგაზრდა ქალი.

"საცხენოსნო პორტრეტი ჩარლზ I"

ეს ნიმუში დაიწერა 1637-1638, და ეს იქნება ჩარლზ I საომარი და გაბედული. მეომარი მეფე იჯდა ცხენზე, ეს შეესაბამება ჯავშანი, და თავის მხრივ კვერთხი ბრძანება. მისი ჩაცმულობით არის წარმოშობით Greenwich მე -16 საუკუნეში.

ჩარლზ I 1625 მეფე გახდა დიდი ბრიტანეთისა და ირლანდიის. როდესაც ვან Deyk გახდა მთავარი მხატვარი მეფე თავის მხრივ შედევრები დაიწყო გამოჩნდება. იმ სამუშაოებს, აღმოაჩინეს, უკვე ცნობილია, რომ 35 ანტონის შეიქმნა პორტრეტს ჩარლზ I, შვიდი მათგანი ცხენოსანი ჯარი.

"პორტრეტი რაინდი წითელი სამკლაური"

ეს შედევრი ითვლება საუკეთესო ნამუშევრების Antonisa Van Dyck. მხატვარი იყო შეუძლია შექმნას სრულყოფილი შემადგენლობა. ფიგურა ჰგავს მოძრაობაში, მოდის ძალა, ენერგია და გამბედაობა. სავარაუდოდ, წარმატება ამ პორტრეტი უკავშირდება პერიოდში შთაგონების მუშაობაში Van Dyck. მას შემდეგ, რაც მხატვრის პრობლემები ჰქონდა ფული, ასე რომ შრომა გაიზარდა და შთაგონების მხატვრის ფოთლები.

მთავარი განსხვავება ჰოლანდიელი და ფლამანდური ხელოვნების ამ დღეს რჩება, რომ გაიმარჯვა პირველ წერილობით ჯერ კიდევ lifes, და მეორე - პორტრეტები. Painter Van Deyk, რომლის სურათები adorn ცნობილი გალერეები და მუზეუმები ამ დღეს, ეს იყო ყველაზე გამოჩენილი წარმომადგენელი ფლამანდური ფერწერა, შემოტანა მსოფლიოში ფორმალური პორტრეტი.