Ორნამენტი გეომეტრიული ფიგურებიდან. სტილის ორნამენტი. ორნამენტის ელემენტები

ორნამენტი, როგორც სინქრონული ხელოვნების ერთ-ერთი ტიპი, ფესვები ადამიანის ისტორიის ადრეული პერიოდის განმავლობაში. შემდეგ დეკორატიულ ფორმებს ახორციელებენ თავიანთი ჯადოსნური, დამცავი, იდენტიფიცირებული, დეკორატიული ფუნქცია. და ამ დღეს, დეკორატიული მოტივებით გარშემო ხალხი ყველგან. მათი გამოყენება შეიძლება შეინიშნოს ნაციონალური კოსტიუმების, შინაგან დიზაინის გადაწყვეტილებებისა და ადამიანის საქმიანობის სხვა სფეროებში.

ეროვნულ კოსტიუმებში დეკორატიული ტექნიკით, გეომეტრიული ფიგურების ორნამენტის აღდგენა, sleeves, hem, shirts და კაბები სრულდება შეუცვლელი ატრიბუტი.

ინტერიერის ანსამბლის ფორმირებისას, საუკეთესო დიზაინერები ასევე იყენებენ მსგავს ხელოვნებას, რომელიც განკუთვნილია ეროვნული ელემენტის ხაზგასმით.

ორნამენტების კლასიფიკაცია

თითოეული ეთნოსი აქვს საკუთარი სტილის ორნამენტებით, მენტალიტეტისა და გეოგრაფიული თვისებების გამო. ოსტატები ხშირად იყენებენ სხვადასხვა ელემენტებს და ამზადებენ ახალი ტიპის გაფორმებას. აქედან გამომდინარე, აზრი განიხილავს კლასიფიკაციას, რომელიც ეფუძნება ტექნიკურ შესრულებას.

ორნამენტის ტიპები წარმოდგენილია გრაფიკული, ფერწერული და სკულპტურული. მისი სახით მისი გეომეტრიული ან ვეგეტატიულია, ზოგჯერ ფანტასტიკურ ფორმებს იღებს.

ორნამენტული ხელოვნების ძირითადი კლასიფიკაცია მისი წარმოშობა, მიზანი და შინაარსია.

ორნამენტის სახეები განსხვავებულია მშენებლობის დროს და ეწოდება როსეტას, ასალაგმად და შეშფოთებას.

• Rosetta არის დახურული კომპოზიცია აშენებული თვითმფრინავის ან ღერძის სიმეტრიით. მისი ჯიშები ასეთია. სარკე, ღერძული (მბრუნავი ვერსია) და სარკე-ღერძული სიმეტრია (სარკე-როტაცია), რომლის საფუძველზეც წრეში აშენებულია ნიმუში.
• სასაზღვრო არის დახურული შემადგენლობა, ორნამენტი, რომლის სქემა აქვს რიტმული განმეორებითი ელემენტების ორი საპირისპირო მიმართულებით. ის ქმნის ზოლს.
• Rapport, ან სტატიკური mesh ორნამენტი, არის შეუზღუდავი კომპოზიცია, რომელშიც სწორი ხაზები (ან სიმეტრიული თვითმფრინავები) ერთმანეთთან იყოფა და ქმნის ქსელს.

შუმერ-ბაბილონური ორნამენტის ფორმა

შუმერებისა და ბაბილონის, ასურელთა და აკადელების მიერ შემუშავებულ შუმერ-ბაბილონური კულტურის განვითარება მე -4 ათასწლეულში ადგენს თანამედროვე მამაკაცს, თანამედროვე მუსპოთომიკური ხელოვნების უნიკალურ ფორმებს. მისი რელიგიური და ფსიქიკური მახასიათებლების გამო გამოირჩევა მისი ერთიანობისა და რაციონალიზმის გამო. ბაბილონის ყოველდღიური ცხოვრების მსხვერპლთა, ნადირობის ცხოველების და სხვა ასპექტები აშკარად აისახება დეკორატიულ და გამოყენებულ სახვითი ხელოვნებაში.

აშკარად გაყოფა ფონზე და გამოსახულება თავად, მეზოპოლური ორნამენტს საწყისი გეომეტრიული მოღვაწეები აქვს ძალიან მარტივი რიტმი. კომბინაცია სამკუთხედები, მარტივი წრეები, სკვერები დომინანტური დეკორატიული მოტივი, განსხვავებით დიდი ცენტრალური გამოსახულებები. არქეოლოგიური ფორმის არარსებობა, პირამიდული ფორმის უპირატესობა ქმნის ორნამენტს, რომლის ფოტოც ქვემოთ მოცემულია ჰარმონიული და დაბალანსებული.

ძველი ეგვიპტის ორნამენტი

ძველი ეგვიპტის დატოვა გარკვეული imprint ხელოვნების Mesopotamia. რელიგიური დოგმატები იშვიათი ეგვიპტის ეგვიპტის შემდგომ ცხოვრებას ათავსებენ. აქედან გამომდინარე, გეომეტრიული ფიგურების ორნამენტი, საფლავის კედლების, სარკოფაგისა და საყოფაცხოვრებო ნივთების კედლების დეკორაცია, რომელიც საფლავშია განთავსებული, აქვს ჯადოსნური ფუნქცია. როგორც ჩანს, თითქოს მას სურს შეავსოს მთავარი გამოსახულების სივრცე.

ყველაზე საყვარელი უძველესი ეგვიპტური ნახატები, რომლებიც შედის ხაზოვანი ორნამენტის შემადგენლობაში, ლოტუზებისა და ყვავილების კვირტი იყო. ეგვიპტელებმა ასევე გამოიყენეს სხვადასხვა ფერები, სტრუქტურა ადამიანის ფსიქოლოგიის მიხედვით. დიდი რაოდენობით მსუბუქი ტონები, მუქი ინსულტი და შავი კონტრასტული ელემენტები.

ეგეოსის კულტურის ორნამენტი

ეგეოს ცივილიზაცია მოიცავდა იმ ხალხს, რომლებიც ცხოვრობენ აზიის მცირე ტერიტორიაზე, ბალკანეთში, ასევე ციკლადისა და კრეტის მიმდებარე კუნძულებზე. იმასთან დაკავშირებით, რომ ეგეოსური კულტურა არის მინოანისა და მიცენაინის სინთეზი, რელიგიური და მხატვრული-კანონიკური ზეწოლის არარსებობა ხელს უწყობდა შენობების კედლების მთელ შიდა ზედაპირზე ორნამენტების ფართობის გაფართოებას. ხაზგასმული კუთხეების გარეშე, ფრიზები, ქამრები, ფორმირების უსასრულოდ ვითარდება და კონვერტაციის ხაზების რიტმული კომპოზიცია. ლენტი, ტალღები და მოქნილი სპირალური ჩანთები, გულის ფორმის ლენტი მოღვაწეები, მათში ჩაწერილი მცენარეები და ცხოველების ფიგურები - ორნამენტის ყველა ეს ელემენტი წარმოადგენდა კრეტა-მიცენაინის ინტერიერში. უძველესი ოსტატების განკარგულებაში ასევე მრავლადაა ფერადი ნატურალური პიგმენტები, რომელთა მიხედვითაც მათ ცოცხალი დინამიური სახე აქვთ.

ძალიან იშვიათი ორნამენტული ნაწარმოებებია ზიგზაგის მოტივები და ქსელის პროექტი. მეცნიერები მიიჩნევენ, რომ უძველესი პროტოტიპებია წყლის იმიჯი.

ანტიკური საბერძნეთის ორნამენტი

ძველი საბერძნეთის ორნამენტული ხელოვნება განვითარდა და ორ მიმართულებით გაიზარდა. კერძოდ, ვაზა ფერწერა და არქიტექტურა. მათ მეშვეობით, შეგიძლიათ იპოვოთ ბერძნული სახვითი ხელოვნების განვითარების ყველა ეტაპი. მარტივი ტალღის მოტივებისა და კონცენტრირებული წრეების დეკორაცია გეომეტრიული ფიგურების ორნამენტად ვითარდება: მარცხენა სურათზე გამოსახულია სიმბოლოების მხატვრული გაგებით ახალი ეტაპი.

არსებობს ქარგის შემადგენლობის გამიჯვნა ქამებზე: ზედა "ზეციური", ცენტრალური და ზღვა, როგორც ზღვაში ხალხის ცხოვრების ასახვა. აქ არის წრფივი meander - გეომეტრიული zigzag, რომელიც მოიცავს ორგანოს გემის მყარი ქამრები და აღიქმება, როგორც სიმბოლო წყალი.

უძველესი ბერძნული ხელოვნების ნიმუში იყო პალმეტის ფურცელი - ფურცლის ფორმის გახსნის ფორმა, ხაზოვანი ორნამენტული რიგების ჩათვლით, გვირგვინიანი სვეტების კოლონტიტული სვეტების edgings, რომლებიც მოათავსეს სამახსოვრო ფირფიტებზე.

ამდენად, იყო შენობების შიდა ინტერიერის ფორმები, რომლებიც დაკავშირებულია არქიტექტურული ფორმების და კედლის ფერწერის გაფორმების სფეროში საერთო ელემენტების მიერ.

ორნამენტი ძველ რომში

ძველ რომში ხელოვნების ორი პერიოდი იყო. პირველი, წინასწარ რესპუბლიკელი ასოცირდება ეტრუსკანის კულტურის უპირატესი გავლენით. მეორე, ფაქტობრივად რომან, აღინიშნება გამარჯვების საბერძნეთის ხელოვნების, რომელმაც შეცვალა რომან სტილისტური და მხატვრული ტექნიკის გაფორმება.

ეტრუსკანები იყვნენ ფორმის უმდიდრესი კულტურის მატარებელი. ისინი იყენებდნენ მცენარეთა, ცხოველების, გრიფნებისა და პალმეტის ნატურალურ გამოსახულებებს, რათა გაეცათ ტანსაცმელი, შენობები, საფლავები. რომაულ კოსტუმიან ეტრუსკანის ფორმებში, ქსოვილებთან გაფორმებული ქსოვილის შემცველი ფორმები, წრეებით წრეებში ჩაწერილი იყო.

რომაელები გაფართოვდნენ დეკორატიული ფერის სქემა, გამოიყენეს ელემენტების ზომის თამაშის გამოყენება, რათა შენობის შიდა გაფართოების ილუზიას მიაღწიოს. რომან ორნამენტი, რომლის ფოტოც არის წარმოდგენილი მარცხნივ, აქვს ნატურალისტური მცენარეული ფორმები, რომლებიც მოწყობილი ვერტიკალურად, სიმეტრიულად, რიტმულად, სრულყოფილად აერთიანებს ფერწერის ძირითად მხატვრულ კომპოზიციას და შეავსებს მას. ის იყენებს ჩვეულებრივი ცხოვრების ობიექტებს: სამსხვერპლოები, ცურვა, თეატრალური ნიღბები, მუსიკალური ინსტრუმენტები, მცენარეების ნაყოფი.

არქიტექტურული რომაული სტილი ტრიუმფანტია და დეტალებით გადატვირთულია. კორინთის კაპიტალის გამოყენება და მისი მორთულობა დიდი რაოდენობით ვალუტებით, პალმეტებითა და ჩანერებით გახდა რომან შენობაში. ამ ორნამენტის ფერის სქემა ნათელი და სავსეა, სრული უჩვეულო კომბინაციით.

არაბული ორნამენტი

ისლამის მიღებამდე არაბებს არ ჰქონდათ საკუთარი კულტურა. მაგრამ პალესტინის, ეგვიპტის, სირიისა და სპარსეთის დაპყრობამ, მათ უმოკლეს დროში შექმნეს საკუთარი უნიკალური მხატვრული ფენა, რომელიც რელიგიასთან მჭიდროდ არის დაკავშირებული. ყურანის აკრძალვა ცოცხალთა სამყაროში უძველესი ოსტატების მხატვრული წარმოდგენა ახალ დონეზე გადაიღეს. მან გამოიმუშავა მდიდრული აღმოსავლეთის ნიმუში, მისი უსასრულობა და ორნამენტი ცნობილი ისლამისგან. არაბულმა მხატვრებმა გამოიყენეს როგორც ორნამენტი გეომეტრიული ფიგურებიდან და მცენარეების სტილიზებული გამოსახულებები, ერთმანეთთან ერთმანეთთან ურთიერთობაში და ქმნიან ძვირადღირებულ, განსაცვიფრებელ კომპლექსს. იგი მდებარეობს ეკლესიის გარე და შიდა არქიტექტურულ და ინტერიურ ნაწილებზე, მოიცავს ხალიჩებს და ხალხის ტანსაცმელს, იბეჭდება წიგნების ილუსტრაციებზე და მიმართა საყოფაცხოვრებო ნივთებს.

ორნამენტული კომპოზიციის მშენებლობის პრინციპები

ორნამენტული კომპოზიცია შეიძლება იყოს დამოუკიდებელი ან დამატებითი.

პირველ შემთხვევაში, თითოეული ელემენტი ექვემდებარება თავის თეორიულ მნიშვნელობას და მდებარეობს კლასიკური შემადგენლობის სტრუქტურის ან ძველ ოსტატების კანონების შესაბამისად. მაგალითად, ნაწილები შეიძლება განთავსდეს ოქროს გარეშე; ტომითა და ფორმების რეალური გადაცემის რეალიზაცია, ან ძირითადი ელემენტების გაზრდის მეთოდების გამოყენება და მეორადი და ა.შ.

თუ ორნამენტი გამოიყენება მხოლოდ სურათის შედგენის კომპონენტად, მისი გარეგნობა და მნიშვნელობა არ იძლევა სიმარტივის შემცირებას. თუმცა, ამ შემთხვევაში, გამოსახულების ზომები მნიშვნელოვნად შემცირებულია და კომპოზიციური სისტემისთვის დამახასიათებელია გარკვეული ციკლური განმეორებადობა, რომელიც არ არის განლაგებული მაყურებლის ყურადღების ცენტრში, არამედ მისი სიმბოლოთი.

ორნამენტული მოტივების გამოყენება ობიექტების გაფორმებაში

ნაციონალური ორნამენტული მოტივების გამოყენება ყოველდღიური გამოყენების ობიექტებისა და ობიექტების გაფორმებაში ყოველთვის იყო გავრცელებული. თანამედროვე ცხოვრება ხასიათდება ინდივიდუალური სტილის შექმნის პროცესში ისეთი ნიმუშების გამოყენებით. ორნამენტს შეუძლია დაამშვენოს ბაღის ობიექტები და პარკის ანსამბლი. ტანსაცმლის ტანსაცმლის ნაციონალური ელემენტები ადგენენ ადამიანს მეგობრულ განწყობილებას, ხელს უწყობს სხვის ინტერესს მისი მფლობელის პიროვნებისადმი და პიროვნების გამოსახულებისადმი ინდივიდუალური შემოქმედების დანერგვა.

ბავშვთა ორნამენტი

ფოლკლორულ ხელოვნებასთან დაკავშირებული ბავშვთა ორნამენტები სხვა ნიმუშებიდან მნიშვნელოვანი განსხვავებები არ არის. გამონაკლისი აქ არის რიტუალის ტანსაცმელი, რომელიც განკუთვნილია ნებისმიერი ასაკისა და ცხოვრების ეტაპების აღსანიშნავად.