Კომპოზიტორი ვასილი ანდრეევი

კომპოზიტორი ვასილი ანდრეევი დაიბადა 1861 წელს ოჯახში სავაჭრო ობიექტებში. მას არ გახდეს სავაჭრო და დაინტერესდა მუსიკა. მადლობა მას, არ იყო მოდის რუსული ხალხური საკრავები, რომელიც მივიღეთ მნიშვნელოვანი საჯარო აღიარებას კონცერტი ეტაპზე. Andreev იყო არა მხოლოდ კომპოზიტორი, არამედ ორგანიზატორი და პრომოუტერი ხელოვნება.

ვირტუოზი და თეორეტიკოსი

მისი პირველი ორკესტრი ვასილი ანდრეევი ჩამოყალიბდა პეტერბურგში. იგი მოიცავს გულშემატკივარი psaltery, zhaleek, დოლებით და სხვა ხალხური საკრავები. ორკესტრი კონცერტებს მთელ ქვეყანაში ჰობი სათამაშო ბალალაიკა. ვასილი ანდრეევი თავი ოსტატურად დაეუფლა ინსტრუმენტი.

კომპოზიტორმა ფაქტობრივად შეიქმნა ახალი ფართობი მუსიკალური შემოქმედების, ცნობილი რუსი ხალხურ საკრავთა ხელოვნების წერილობითი ტრადიცია. იგი შეუერთდა როგორც პროფესიონალი აკადემიური და ფოლკლორის ელემენტებს. ამიტომ ითვლება, უნიკალური ყველა რომ გააკეთა, ვასილი ანდრეევი. კომპოზიტორის ჰქონდა იდეა ქმნის ახალი ტიპის მუსიკალური ხელოვნების არა დაუყოვნებლივ, მიუხედავად იმისა, რომ ბალალაიკა იწვევს მას ბავშვობიდან. ყველაზე მეტად ის მომეწონა გამორჩეული ტემბრი ინსტრუმენტი და მისი შესრულების მეთოდები.

ვასილი Andreev - კომპოზიტორი, გამოირჩევა ფანატიკური ერთგულება განხორციელების მათი გეგმები. ერთის მხრივ, იგი ვირტუოზი ცოცხალი შესრულებით, და მეორეს - გააზრებული თეორეტიკოსი, რომელმაც დაწერა დიდი რაოდენობით სტატიები და წიგნები თავის საყვარელ თემას.

პირველი chromatic ბალალაიკა

მიუხედავად იმისა, რომ ვასილი ანდრეევი სპეციალიზებული ხალხური მუსიკის გავლენა მას ჰქონდა და აკადემიური მუსიკა. სამი წლის განმავლობაში სწავლობდა ვიოლინოს, გაკვეთილების გამოჩენილი დირიჟორი და მევიოლინე NikolayA Galkina, ყოფილი პროფესორი პეტერბურგის კონსერვატორიაში. სწორედ ამიტომ Andreev დროთა განმავლობაში სულ უფრო შეიტანა ბალალაიკა მოთხოვნებს კონკრეტული კონცერტი ინსტრუმენტი. მობილური მოდალური ზღურბლები მისცეს diatonic მასშტაბით. კომპოზიტორი გამოიყენება იგივე ფიქსირებული chromatic ტემპერამენტი. იგი გახდა რეფორმატორი შესრულების ტექნიკა.

1887 წელს, ერთად ნიჭიერი master Franz Paserbskim Andreev შექმნა პირველი chromatic ბალალაიკა. ინსტრუმენტი მაშინვე მოიპოვა პოპულარობა. ზაფხულში იმავე წლის წიგნის "სკოლის ბალალაიკას". Paserbskogo ნიმუში ჰქონდა ფუნდამენტური და მნიშვნელოვანია, რომ მთელი ცხოვრების ანდრეევა შემთხვევაში. პირველად იყო ბალალაიკას, რომელიც გახდა აკადემიური ინსტრუმენტი, და შეინარჩუნა თავისი დამახასიათებელი ფოლკლორული თვისებები (სიმები, სამკუთხა deck, სათამაშო ტექნიკა, სისტემა). პერსპექტივა მისი კლასიკური მუსიკალური მემკვიდრეობა.

პოპულარიზაცია ბალალაიკა

ფაქტობრივად Andreev მისცა ქვეყნის ბალალაიკა მოწინავე და გაუმჯობესებული სახით. მანამდე ამ ერს ამ ინსტრუმენტის იყო მისი ეთნოგრაფიული წარმოშობის, და ახლა იგი გახდა ეროვნული და კიდევ მის დარიგებას. ბევრი ექსპერტი მიიჩნევს, ეს მოვლენა არის უნიკალური მუსიკის ისტორიაში.

სულ რაღაც ათი წლის განმავლობაში, ბალალაიკა წავიდა, რომელიც სხვა ინსტრუმენტები, საჭირო საუკუნეებში. დასაწყისში XXI საუკუნეში რუსეთში იყო დაახლოებით 200 000 (ამ შემთხვევაში პეტერბურგში, დაახლოებით 65 ათასი).

უპირატესობები Andreev მოდელი

არის ინსტრუმენტი ვასილი Andreev დაწერა მრავალი სტატია და ის ახალი აღმასრულებელი ტექნიკით, განისაზღვრება მუსიკალური მოდის თავის დროზე. New ბალალაიკა გაუმჯობესდა ისე, რომ იგი გახდა ბევრად უფრო ხელმისაწვდომი საწყის განვითარების newcomers. მისი ინტონაცია ხმა იყო უფრო მკაფიო და მჟღერი ხმა, ვიდრე მათი წინამორბედები.

ფორმა ბალალაიკა გახდა უფრო მოხერხებული და, რაც მთავარია, უფრო კომპაქტური. უპირატესობები არ ჩაერიონ ინსტრუმენტი რჩება იაფი და ადვილი საწარმოებლად. ეს თანაბრად შესაფერისი ორივე ინტიმური ლირიკული ხალხური ცეკვისა და სიმღერის for ტემპერამენტული. აღქმა ყველა ამ უპირატესობები იზიდავს უფრო ენთუზიასტი, რომელთაც სურთ ისწავლონ უცნობი craft მათი მუსიკა.

გაჩენის ორკესტრი

მას შემდეგ, რაც გამოჩენა ახალი chromatic ბალალაიკა Andreev მიიღო დიდი რაოდენობის სტუდენტებს. ეს მათ ერთად მათი მასწავლებელი, რათა შეიქმნას პოპულარული სანკტ-პეტერბურგში ორკესტრი (ორიგინალური კომპოზიცია - 8 ადამიანი). მისი პირველი კონცერტი გაიმართა მარტი 20, 1888. ეს დღე - დღე, დაბადების ორკესტრი რუსული ხალხური ინსტრუმენტები.

party ინსტრუმენტები დუბლირებული და მკაფიო ფუნქციური გამიჯვნის (აკორდი თანხლებით, ბასი, მელოდიას). ბალალაიკას ითამაშა უნისონში. მოგვიანებით, 1890 წელს, ორკესტრის გაიზარდა 16 ადამიანი.

Propaganda მუსიკა ჯარში

იცნობს ინსტრუმენტი ვასილი Andreev დაწერა ნათამაშები, ორკესტრების შექმნა და დაწერა წიგნი, ჩვენ არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა მისი წარმატება გააკეთა კომპეტენტური კამპანია ბალალაიკა. ცნობილი გახდა, რომ დედაქალაქში, კომპოზიტორი დაიწყო ორგანიზება თემატური წრეების ჯარში. ის იყო (და არის სწორი), რომელიც დემობილიზებული და დაბრუნების ადგილებში ჯარისკაცი იქნება გაშენებული მეგობრებთან და ოჯახის სიყვარული ბალალაიკა.

ასე რომ, იმ სოფლებში, ქარხნები არის აღორძინების ფოლკლორი, და ფართო პოპულარული ფენის მიიღო ესთეტიკური და მუსიკალური განათლება. უკვე მინიმუმ ასე გალაქტიკაში დიდი მუსიკოსები განმანათლებლობა სჭირდება ღირსეული ადგილი ვასილი ანდრეევი. უკრავს კომპოზიტორი გახდა საყოველთაოდ ცნობილია და გამოიყენება ბევრი ენთუზიასტი, როგორც ნედლეულის მათი მომზადება.

1897 წელს, Andreev გააკეთა დაწესებულების აკადემიური პერსონალის არმია, დაკავებული ხელშეწყობა თამაშის შესახებ ბალალაიკა. ბევრი ჯარისკაცი ვისწავლოთ კომპოზიტორი, ითამაშა მარიას თეატრი. კონცერტი ეძღვნება 10 წლის იუბილეს ანდრეევა გუნდი, ის ესწრებოდა ორკესტრი, რომელიც შედგებოდა 380 ბალალაიკა.

მაგრამ არა მგონია, რომ ეს ორგანიზაცია სასწავლო გახდეს კომპოზიტორის მარტივი ახლა. თავდაპირველად, მას ჰქონდა ბრძოლა ბიუროკრატიული და სამხედრო ბიუროკრატიის ოფისები, ეკუთვნის ეროვნულ ინსტრუმენტების უამრავი ცრურწმენა და აბუჩად.

კომპოზიტორი მოწაფეები

შემდეგ პეტერბურგის ორკესტრი ანდრეევა მთელი ქვეყნის მასშტაბით დაიწყო როგორც ჩანს, მსგავსი შემსრულებლები, სპეციალობით რუსული ხალხური მუსიკა. მეორე ქალაქში ახალი წრე თაყვანისმცემლებს თამაშის შესახებ ბალალაიკა იყო მოსკოვში.

გაფართოვდა და წმინდა ანდრიას ორკესტრი, რომელიც შედგებოდა ყველაზე ერთგული მოწაფეები კომპოზიტორი. ყველაზე ცნობილი მათ შორის მიღწეული ნიკოლაი Fomin. სწავლობდა პეტერბურგის კონსერვატორიაში და იქ დამატებითი სასწავლო წრე და პროფესიონალიზმის. Fomin ავტორი იყო ყველაზე transcriptions და შეთანხმებები რუსული ხალხური სიმღერები ორკესტრი. მისი ნამუშევრები სწრაფად გახდა კლასიკური. რა თქმა უნდა, ხდება Fomina შეეხო და იგი ვასილი ანდრეევი. "Meteor", "Faun" და მისი სხვა ნამუშევრები გახდა პრაქტიკული სახელმძღვანელო რამდენიმე თაობის მუსიკოსები.

Andreev და domra

დროთა განმავლობაში, მან შეწყვიტა დააკმაყოფილოს ტემბრი ანდრეევი ბალალაიკას ორკესტრი ერთიანი. მან იგრძნო, ხმა არ არის საკმარისი ჯიშის. აქედან გამომდინარე, კომპოზიტორი დაიწყო დანერგვა მისი ორკესტრი ყველა ახალი იარაღები. ისინი არ დაეხმარა განაახლოს საკონცერტო პროგრამა ხარჯზე უფრო სერიოზული კლასიკური ნაშრომები. საინტერესოა, რომ გაფართოების რეპერტუარში ორკესტრი Andreev ხელი შეუწყო ბევრი ცნობილი მოღვაწეები რუსეთის ხელოვნების პერიოდში. ბალალაიკას მუსიკა მოვიდნენ ამ მატჩზე დასასწრებად, არა მხოლოდ მუსიკოსები. ასე რომ, შემონახული მიმოწერა Andreev დიდი მხატვარი Iley Repinym.

რჩეული განკუთვნილია რეკონსტრუქცია რუსული ხალხური ინსტრუმენტები, Andreev გადაწყვიტა გახდეს სიმებიანი და strummed domra. კითხვა მისი აქსესუარები მაშინ განიხილება. Andreev ი "მემკვიდრე" უკვე დიდი ხანია გაქრა ფართო ტექნიკა კარგად in vyat ბალალაიკა. მათი დამახასიათებელი თვისება იყო მრგვალი ორგანოს (გარდა "კლასიკური" სამკუთხედის).

რა ინსტრუმენტები ვასილი Andreev დაწერა ნათამაშები? ყველაზე მეტად მისი ნამუშევრები შექმნილია ბალალაიკა. მიუხედავად ამისა, კომპოზიტორი ბევრი რამ გააკეთა პოპულარიზაცია და სხვა ინსტრუმენტები. მაგალითი კარგად ამ თვალსაზრისით, ყველაზე მიუთითებს. რეკონსტრუქცია, Andreev იპოვა ახალი წყარო ტონალური სხვადასხვა მისი ორკესტრი რუსული ხალხური ინსტრუმენტები.

განახლება ორკესტრი

პირველი dobro on Vyatka ნიმუშები გაკეთდა ზაფხულში 1896. მას შემდეგ, რაც დასძინა, რომ მათ წმინდა ანდრიას საკონცერტო ორკესტრი ეწოდა დიდი რუსი. კომპოზიტორი მიზეზებს განმარტავს გაჩენის ახალი ნიშნები, რომ ის იყო მოწაფეები ინსტრუმენტები, რომლებიც დამახასიათებელია მხოლოდ ჩრდილოეთ და ცენტრალურ ქვეყანაში ბილიკები. ამავე დროს, ორკესტრი პირველად გამოჩნდა განახლებული ჩაფხუტი არფა.

გარდა ამისა, ბალალაიკა, ვასილი ანდრეევი ბავშვობიდან მიყვარდა ჰარმონიკაზე. ამ ინსტრუმენტს, მან ითამაშა ძალიან ადრეული ასაკიდან. სახლში Marino ერთად ჰარმონიული კომპოზიტორი ხშირად ისვენებდა შემდეგ ხანგრძლივი gigs. თავდაპირველად, ორკესტრი რეგულარულად მონაცვლეობას ნომრები დოკუმენტის ბალალაიკა. With ვასილი ანდრეევი harmonics ითამაშა სერიოზული და დეტალური მუშაობა. ამავე დროს კლასიკური დიდი რუსი ორკესტრი ეს ინსტრუმენტი თუ არა. ის ფაქტი, რომ ჰარმონიკაზე უფრო დაკავშირებული ურბანული სიმღერა, ხოლო Andreev (ყველა მისი სიყვარული მისი) შეეცადა აღორძინება ადრე ფენას ფოლკლორი.

მუსიკოსი სამუშაოები

"მოგონებები Vienna", "Faun", "პეპელა" პოლონეზი №1 - ეს არ არის სრული სია ნამუშევრები, რომლებიც მიერ დაფინანსებული ვასილი ანდრეევი. "ორქიდეა" ასევე ცნობილი რეპერტუარი ნომერი დიდი რუსი ორკესტრი. მაშინაც კი, თანამედროვე ფოლკლორული ჯგუფების განაგრძობს დამუშავება სიმღერა "moonlight", ის უფრო მეტია, ვიდრე ასი წლის წინ, კომპოზიტორი.

ვასილი Andreev დაწერა ნათამაშები ინსტრუმენტული ფერადი, ნათელი on მელოდიას და პოპულარულია ფართო აუდიტორიის. ისინი მიიპყრო გაეცნოს ახალი საორკესტრო ხალხური კულტურის ყველა ცხელი მიმდევრები.

ტური

ინსტრუმენტული კომპოზიცია შეგროვებული Andreev, დაეხმარა შთაბეჭდილება კი ყველაზე აღიარებული აკადემიური კომპოზიტორები. მათ შორის იყო ნიკოლაი რიმსკი-კორსაკოვის. Andreev გავლენა იგრძნობა მისი ოპერის შესახებ ქალაქ Kitezh. Sam პროპაგანდისტული ბალალაიკა და სხვა ხალხური საკრავები, იდეას მიესალმა საკომპოზიტორო ორკესტრი საკუთარი ახალი მასშტაბური სამუშაოები.

პოპულარული ხდება ანდრეევა დაიწყეს მიცემა კონცერტი არა მხოლოდ რუსეთში, არამედ მის ფარგლებს გარეთ. დიდი რუსი ორკესტრი წარმოდგენები უკვე გაიყიდა გერმანიაში, საფრანგეთში, ამერიკაში და ინგლისში. საქმე, სადაც იტალიელი კომპოზიტორი რუჯერო ლეონკავალო უარი თქვა ბერლინის "ჯამბაზები" ოპერის პრემიერა მისი საკუთარი, რათა ამავე დროს დასასწრებად კონცერტი ვასილი.

Andreev უკანასკნელ წლებამდე დარჩა ენერგიული და ერთგულ შემსრულებელი. რევოლუციის შემდეგ სამოქალაქო ომი დაიწყო და კომპოზიტორის წავიდა ფრონტზე კონცერტები. მისი სპექტაკლები არ სარგებლობდა მასობრივი პოპულარობა წითელი არმია. ერთ-ერთი კონცერტი ჩაატარა ვასილი ანდრეევი ცივი ნათელი სარჩელი და მძიმედ დაავადდა. ეს გაეგზავნა პეტროგრადში. იგი გარდაიცვალა 26 დეკემბერს, 1918 წელს. Tomb Andreev არის სიმღერა კომპოზიტორი Tikhvin სასაფლაოზე, სადაც ტყუილი ცნობილი მოღვაწეები მუსიკალური ხელოვნების.