Ვენუს ბოტიციელი - სილამაზის სტანდარტი. სანდრო ბოტიტელის სურათი "ვენუსის დაბადება": აღწერა, საინტერესო ფაქტები

რომან ქალღმერთი სიყვარულისა და სილამაზის ვენერას, ისევე როგორც მისი ბერძენი "დის" აფროდიტე, საუკუნეების განმავლობაში, შეაქო პოეტების, მოქანდაკეების, მხატვრების მიერ. მის შესახებ მითები დღემდე გადარჩა, როგორც ხელოვნების მრავალი ნამუშევარი, რომელშიც მან უცვლელად წარმოაჩინა ქალთა სილამაზე. და მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი შედევრი უდავოდ სანდრო ბოტიტელის მიერ "ვენუსის დაბადებაა". ასე რომ, რას ვიგებთ ამ სურათზე?

ბეტიციელი "ვენერას"

ეს ყველასთვის ცნობილი არ არის, მაგრამ ცნობილი ფერწერის ავტორი იყო ალესანდრო ფილიპეპი. ბეტიციელი უკვე მოგვიანებით გახდა, ამ მეტსახელის მიღება, იტალიური მნიშვნელობის "ბარელზე" თარგმნილი, უფროსი ძმის შემდეგ, რომელიც აღსანიშნავია მისი ჭარბი წონისთვის. მომავალი დიდი მხატვარი დაიბადა ფლორენციაში 1445 წელს, თინათის ოჯახში და თავდაპირველად სურდა, რომ იყოს საიუველირო. თუმცა, ორწლიანი სწავლების შემდეგ გოლდსმებს, სამაგისტრო აირჩია წასვლა მოსწავლეთა მხატვრის Phillippo Lippi. სტუდიაში, მან დატოვა ხუთი წლით ადრე, და ახალგაზრდა სანდრო წავიდა Verrocchio.

რამდენიმე წლის შემდეგ, 1470 წელს მან დაიწყო დამოუკიდებლად მუშაობა. საკუთარი სემინარის გახსნის შემდეგ ახალგაზრდამ სწრაფად მოიპოვა პოპულარობა და აღიარება. მომდევნო ათწლეულის განმავლობაში მან შეძლო დიდი რაოდენობით გავლენიანი მომხმარებლები, რომელთა შორის იყო მედიჩი ოჯახი. ამავე დროს, ის უყვარდა ნეოპლატონიზმის იდეები, რომელსაც მნიშვნელოვანი გავლენა ჰქონდა მის საქმიანობაზე. 1470 წლის მიწურულს, ბოტისტელის დიდება ფლორენციის ფარგლებს გადააჭარბა და რომისში მივიდა სიისტინის სამლოცველო ფრესკების ნამუშევრებზე , რომელიც მხოლოდ მთელს მსოფლიოში უნდა ყოფილიყო ცნობილი კიდევ ერთი გენიოსი - მიქელანჯელო. მთელი ცხოვრების შრომის დაწყებამდე სამი წელი დარჩა.

მხატვრობის ისტორია

"ვენერას დაბადება" სანდრო ბოტიტელის დამსახურებაა მსოფლიო მხატვრობის შედევრი. ამავე დროს ამ სურათს ახასიათებს უამრავი საიდუმლო. დასაწყისისთვის, ეს ნამდვილად არ არის ცნობილი, ვინ არის მისი მომხმარებელი. გამომდინარე იქიდან, რომ ტილო დაიდგა ვილა კასტელოში ფლორენციის მახლობლად, რომელიც ლორენცო დი პიერფრანესკოს მედიის მფლობელობაში იყო, ხელოვნების ისტორიკოსების უმეტესობა ამტკიცებდა, რომ ეს იყო ის, ვინც მუშაობდა. სხვა ვერსიის მიხედვით, თავდაპირველად მომხმარებელს აბსოლუტურად განსხვავებული ადამიანი ჰყავდა. ისე, ეს სურათი, ისევე როგორც "გაზაფხული", შესახებ, რომელიც მოგვიანებით მოგვიანებით მოგვიანებით მოგვიანებით მივიდა მედიჩიში. იყავით, როგორც ეს შეიძლება, აღარ აღმოაჩენ დოკუმენტური მტკიცებულების ვინ თავდაპირველად უბრძანა ფერწერა "ვენერა" მიერ ბოტისტელის.

აღწერა

სურათზე არის 2 -3 მეტრიანი ქსოვილი, დამზადებულია ტიპების საღებავით ტილოებზე. იგი ასახავს ახალგაზრდა შიშველი ქალის სანაპიროზე, იდგა რადიატორის და სიმბოლოს Venus. მისი მარცხნივ არიან ქარები, რომლებიც აშკარად დაეხმარნენ ბანაკს და მარჯვნივ - ერთ-ერთი გრასი, რომლითაც ჩქარდება წითელი ტანსაცმლის დამალვა. გარშემო ვენერა არის ყვავილები (ვარდები, anemones), ქვემოთ reeds. მკაცრად რომ ვთქვათ, ეს არ არის დაბადება, არამედ ქალწულის ჩამოსვლის ადგილზე.

სიმბოლიზმი

"ვენერას დაბადება" - ბოტიტელის სურათი, რომელიც ხშირად მოიხსენიებს მაგალითს, ვსაუბრობთ იმაზე, თუ რამდენად ოსტატურად მხატვრები ატარებენ მათ ტიპებს ფარული მნიშვნელობით. ეს განსაკუთრებით ნათლად გვიჩვენებს ნეოპლატონიზმის ავტორის გავლენას - დოქტრინა, რომელიც თავისთავად აერთიანებს ქრისტიანობისა და წარმართობის ზოგიერთი იდეას. ქვემოთ ჩამოყალიბებული ყველაზე ნათელი სიმბოლოები გამოირჩევიან:

• ჭურვი, რომელშიც ვენერა დგას არის ზუსტად ის ფორმა, რომელსაც საშვილოსნო წარმოადგენს.
• სურათის მარცხენა მხარეს მდებარე ქარები (ზოგი მაინც ანგელოზებისთვის), მამაკაცისა და ქალის მოღვაწეობის სახით, სიმბოლური და სულიერი სიყვარულის სიმბოლოა.
• Ora Tallo (კიდევ ერთი ვერსია - ერთი Graces) "პასუხისმგებელი" გაზაფხულზე, კერძოდ, ამ დროს წლის ქალბატონი დაიბადა.
• Roses სიყვარულის აღიარებული სიმბოლოა.
• სიმინდსები გრაციოის სამოსზე - ნაყოფიერების განსახიერება.
• Ivy და myrtle გარშემო მისი კისრის სიმბოლოს დანართი და fecundity შესაბამისად.
• გრანიას ფეხები - ვენების ქალღმერთის ყვავილები, მითების მიხედვით, გამოჩნდა ცრემლებიდან, რომლებიც მან დაიღვარა, გლოვობდა მისი საყვარელი ადონის გარდაცვალების შემდეგ.
• ბრწყინვალება სიმამაცის სიმბოლოა.
• ზედა მარჯვენა კუთხეში ნარინჯისფერი ხე არის საუკუნო სიცოცხლის ნიშანი.
• და ბოლოს, წითელი სამეფო მოსასხამი არის ღვთაებრივი ძალა, რომელიც beauty bestows.

სავარაუდოდ, სანდრო ბოტიტელის მიერ "ვენის დაბადების" სიმბოლიკა საკმარისია. და რაც შეეხება იმას, ვინც ტილოების მთავარი გმირის პროტოტიპი გახდა?

მოდელი

ამ შემთხვევაში სიყვარულის ქალღმერთის სავარაუდო კანდიდატი სიმონეტას ვესპუჩია, რომელიც 16 წლის ასაკში 1470 წლიდან მოყვა, ქმარს ფლორენციაში მივიდა და სასწრაფოდ გახდა მისი პირველი სილამაზე. სანდრო ალბათ მანამდეც იცოდა, რომ მისი ოჯახი საკმაოდ ახლოს იყო, რადგან ის მშობლებთან ერთად ცხოვრობდა მომდევნო ბლოკში. ნამდვილი ინფორმაცია იმის შესახებ, თუ რამდენად ახლოს იყო ხელოვანი და მოდელი, არა, მაგრამ ბოტისტელის შემოქმედების ექსპერტები მიიჩნევენ, რომ მათი შეხვედრის შემდეგ ყველა მადონა და ვენერა დაიწერა.

თუმცა, სიმონეტას დაქორწინდა, გარდა ამისა, მისი გულშემატკივარი ბევრი მოქალაქე იყო, მათ შორის ძალიან გავლენიანი. ერთ-ერთი მათგანი - ლულინოს ახალგაზრდა ძმა ჯულიანო მედიჩი - მისი საყვარელი იყო, თუმცა არ არსებობს არანაირი მტკიცებულება, რომ მისი გრძნობები არ იყო პლატონური. შესაძლებელია, რომ ის უბრალოდ დარჩა გულის ქალბატონის, რადგან მას შემდეგ მიიღეს.

სიმონეტამ თავისი შთაბეჭდილების ბევრ სხვა მხატვარს შთაბეჭდილება მოახდინა, მაგრამ 23 წლის ასაკში, 1976 წელს ის მოხმარდა. მისი სიკვდილი თითქმის მთელი ფლორენციისთვის მწუხარება გახდა.

"ვენერა" ბოთტელისი გამოჩნდა მხოლოდ მისი გარდაცვალების შემდეგ 9 წლის შემდეგ და სინამდვილეში ქალბატონია მისი სუფთა და ლამაზია. მხატვარი მარტო ცხოვრობდა სიცოცხლის ბოლომდე, არასოდეს დაქორწინდა. როგორც ჩანს, მისი ერთადერთი საყვარელი იყო სიმონეტი, რომელმაც აღმოაჩინა უკვდავება ცნობილ ტილოში.

მდებარეობა

ამჟამად, შედევრი მდებარეობს იმავე ადგილას, სადაც იგი შეიქმნა - ფლორენციაში, უფიზი გალერეაში. როგორც წესი, სურათის ირგვლივ ყველა დროის ხალხი ხალხს, მაგრამ ხანდახან მაინც შეგიძლიათ წართმევას მომენტში დეტალურად განიხილოს ეს ორივე ახლოს და შორს.

საინტერესო ფაქტები

• "საგაზაფხულო" და "ვენუსი" ბოტიტელის სახელს, როგორც ცენტრალურ ფიგურას, იგივე მოდელი აქვს, მაგრამ ისინი 7 წლის განმავლობაში დაწერეს.
• ტილოების შექმნისას მხატვარი გამოიყენებდა თავის დროზე ტექნიკას - გაანადგურა ლაზურმა ლურჯი საღებავი, გამოიყენა ტილო და არა ფორუმში, დაამატა მინიმუმამდე ცხიმი საღებავებისთვის და სურათის დახატვა კვერცხის გუმბათში, ისე, რომ ის ჩვენს დღეებში თითქმის თავდაპირველი ფორმით მიაღწია .
• ვენუსის პროპორციებსა და პოტენციალზე კლასიკური ბერძნული ქანდაკებების გავლენა ნათლად ჩანს, რომელთა კანონებიც პრაქსტიტსა და პოლიკულტს ეკუთვნოდა.

კულტურული გავლენა

ბოტიცელის ნამუშევარი "ვენერა" პირველი ფერწერაა, რომელიც სრულიად შიშველი ქალის ფიგურაა, რომლის სიუჟეტი თავდაპირველ ცოდვას არ ეძღვნება. და ის დამსახურებულად გახდა მთავარი შედევრი, განმადიდებული სილამაზე, არაფერს მოითხოვს. მხატვრის სხვა ნამუშევრების ფონზე, რომლებსაც ძირითადად რელიგიური თემები აქვთ, ეს სიუჟეტი უცნაურია. მიუხედავად ამისა, ალბათ "ვენუსის" გარეშე მსოფლიოს ბევრი შედევრი დავკარგავთ, რომლის გარეშეც შეუძლებელია ხელოვნების ისტორიის წარმოდგენა.

და დღეს, "ვენუსი" ბოტიციელი განაგრძობს მხატვრების, ფოტოგრაფების, მოდელების შთაგონებას. ბევრი იმიტაცია იქმნება, მაგრამ ორიგინალი, რომელიც თავისთავად აერთიანებს ქალის სილამაზეს იდეალს, შეიძლება იყოს მხოლოდ ერთი.