Ხელოვნება და გართობა, Ხელოვნება
Როგორც ნაჩვენებია ექსპრესიონიზმის ფერწერა
ექსპრესიონიზმის art - მოძრაობა, რომელიც გაჩნდა XX საუკუნის ევროპაში. თარგმნა ლათინური "გამოხატულება" ნიშნავს "გამოხატვის". ეს ტენდენცია იმდენად პოპულარული იყო ოციანი რომელიც იღებს ყველა ხელოვნების მიმართულებით და ნათლად გამოიხატება ფერწერა, ლიტერატურა, მუსიკა, თეატრი, არქიტექტურა და კინოში.
ექსპრესიონიზმის ფერწერა სუბიექტური გრძნობები და ფანტაზიები, რომელიც გამომდინარეობს სამუშაოს ავტორები. მხატვართა მათი სამუშაო გავლა მათ ემოციურ მდგომარეობას, რომელიც ხასიათდება სულიერი დაბნეულობა, პესიმიზმი, სასოწარკვეთა და წვრილბურჟუაზიული აჯანყება. ძირითადი პრინციპები ნაკადის იყო განზრახ დამახინჯება რეალურ სამყაროში, რაც საგნების გადაჭარბებულია და კუთხოვანი ფორმები. აქედან გამომდინარე, ავტორები შეეცადნენ მისაღებად აუდიტორიის თანაგრძნობის, გამოიწვევს მათ რეალური შიში და უარყოფითი დამოკიდებულება სასტიკი რეალობა.
ძალიან ნათელი ექსპრესიონიზმის ფერწერა გამოიხატება მისი წინაპრები: ჯგუფი გერმანელი მხატვრების "ხიდი" და "Blue Rider". და შემდეგ მათი მემკვიდრეები: ვლადიმერ Kandinsky, ვინსენტ ვან გოგი, ჯეიმს Ensor, E. Barlach, პაბლო პიკასოს, Edvarda Munk, M.Chagall, P.Klee და სხვები - ცდილობდა მის დრამატურგიაში გამოხატოს თავისი დამოკიდებულება, თუ რა ხდება, ზოგიერთი მუშაობა ჰქონდა წმინდა ომის საწინააღმდეგო ორიენტაცია (J. Gross, O. Dix).
ყველა დამოკიდებულების რომ მახინჯი და უხსნად წინააღმდეგობებს რეალობა გამოიწვია expressionist გრძნობებს შფოთვა, გაღიზიანება, სიძულვილი, ისინი გადაიყვანეს მისი ტილოები გამოყენებით hypertrophied ფორმები, კუთხოვანი ხაზები და უკუღმართი, მუქი სასწორები, უხეში და სწრაფ პარალიზის.
ექსპრესიონიზმის ფერწერა - ეს არის შესაძლებლობა დემონსტრირება, მათი ემოციები დაკავშირებული არაფერი. თხელი და მგრძნობიარე ბუნებას, მხატვრები სცადეთ მხატვრული გადავცემთ თქვენი ხედვა და გამოცდილება, რათა მაყურებელს. ექსპერიმენტები ფერის და ფორმის, მოძებნოთ ახალი სურათები და დღესაც გრძელდება.
Similar articles
Trending Now