Მხატვრობა - რა არის ეს? მხატვრობა ტექნიკა. განვითარების ფერწერა

დიდი, მეცნიერი და რენესანსის მხატვარი ლეონარდო და ვინჩის განაცხადა: "ფერწერა - ეს არის პოეზიის, რომ ჩანს, და პოეზია - ეს ნახატი, რომელიც ისმის". და არ შეიძლება, მაგრამ ვეთანხმები მას. ნამდვილი ხელოვნების მართლაც აღიქვამს სრულად. ჩვენ ვხედავთ და ჭვრეტის, და გესმის, და გვახსოვდეს ჩვენ მომეწონა ნამუშევრები. მსოფლიო შედევრები დარჩება ჩვენს მეხსიერებაში წლის განმავლობაში.

ჟანრები და სახის ხელოვნების

მხატვრობა სურათს, ოსტატი ასრულებს მას გარკვეული სახელმწიფო, განსაკუთრებული ხასიათი. პროდუქტი არ მიიღოს სრული, ღირსი სიყვარული და ყურადღება, თუ მხოლოდ ფორმის და ფერის იქნება ნაჩვენები. მხატვარი ვალდებულია მისცეს სულს ობიექტები, ადამიანი - ქარიზმა, ნაპერწკალი შეიძლება იყოს საიდუმლო, ბუნება - სახის გრძნობები და მოვლენები - რეალური გამოცდილება. და ეს შემოქმედი ეხმარება ჟანრის და ტიპის ხელოვნებაში. ისინი საშუალებას მოგცემთ სწორად გადმომეცა განწყობა ეპოქაში, ღონისძიება, ფაქტობრივად, ეს არის უკეთესი დაჯექი ძირითადი იდეა, სურათი, პეიზაჟი.

მათ შორის ძირითადი ჟანრები სახვითი ხელოვნების შეიძლება ეწოდოს, როგორიცაა:

• ისტორიულ - სურათის ფაქტები, ხაზს უსვამს ისტორიის სხვადასხვა ქვეყნებში და eras.
• Battle - გადარიცხვები საბრძოლო სცენები.
• მთავარი - სცენები ყოველდღიურ ცხოვრებაში.
• Landscape - ფერწერა ბუნება. განასხვავებენ ზღვა, მთა, ფანტასტიური, ლირიკული, სოფლის, ქალაქის, სივრცე პეიზაჟებით.
• ნატურმორტი - აღწერს inanimate ობიექტები: ჭურჭელი, იარაღი, ბოსტნეული, ხილი, მცენარეთა და ა.შ ...
• პორტრეტი - ეს არის იმიჯი, ადამიანების ჯგუფს. ხშირად, მხატვრები მიყვარს წერა თვითმმართველობის პორტრეტს და ტილოები ამსახველი მისი საყვარელი.
• Animal - სურათები ცხოველები.

ცალ-ცალკე, შეგიძლიათ აირჩიოთ სხვა ნაკვეთი-themed ჟანრის და მოიცავს აქ მუშაობა, რომელიც ექვემდებარება მითები, ლეგენდები, epics, ისევე როგორც ფერწერული შიდა შინაარსი.

სახეები ხელოვნების ასევე გულისხმობს გარკვეული ფორმის გამოსახულება. მათ დასახმარებლად მხატვარი, რათა მივაღწიოთ სრულყოფას შექმნაში ფერწერა, ვუთხარი, სად უნდა წავიდეს და მუშაობა. არსებობს შემდეგი პარამეტრები:

- პანორამა - იმიჯი ტერიტორიებზე ფართომასშტაბიანი ფორმატში, საერთო სახეს.

- Diorama - მოხრილი ნახევარწრიულადაა იმიჯი ბრძოლები, სანახაობრივი ღონისძიებები.

- Thumbnail - ხელნაწერები, პორტრეტები.

- მონუმენტური და დეკორატიული ფერწერა - ფერწერა კედლებზე, სურათები, lampshades, და ა.შ ...

- ხატები - ფერწერული ტილოები რელიგიურ თემებზე.

- დეკორატიული ფერწერა - შექმნა მხატვრული დეკორაციები კინოსა და თეატრის.

- დაზგური ფერწერა - სხვა სიტყვებით, სურათს.

- დეკორატიული ფერწერა ყოველდღიური ობიექტების ცხოვრებაში.

როგორც წესი, თითოეულ მაგისტრი სახვითი ხელოვნების ირჩევს თავისთვის გარკვეული ჟანრის და ტიპის ფერწერა, რომელიც არის ყველაზე ხელსაყრელი, და ძირითადად მუშაობს მხოლოდ მას. მაგალითად, ივანე კონსტანტინეს Ayvazovsky (Hovannes Gayvazyan) მუშაობდა სტილში seascape. ასეთი მხატვრები უწოდებენ საზღვაო მხატვრების (საწყისი "მარინა", რომელიც ითარგმნა ლათინურად ნიშნავს "ზღვა").

ტექნიკა

მხატვრობა - არის გარკვეული აღსრულების ნაკვეთი, მისი განცდა სამყაროში ფერები და brush პარალიზის. და რა თქმა უნდა, ასეთი რეპროდუცირება არ შეიძლება გაკეთდეს გარეშე გამოყენება გარკვეული ტექნიკის, თარგები და წესები. ძალიან კონცეფცია "ტექნოლოგია" სახვითი ხელოვნება შეიძლება განისაზღვროს, როგორც კომპლექტი მეთოდები, სტანდარტებისა და პრაქტიკული ცოდნა, რომლის ავტორია ყველაზე ზუსტი, ახლოს რეალობას, და თანაგრძნობას იდეა ნაკვეთი სურათზე.

თუ რა სახის ფერის, სახის მასალა, ტიპის ქსოვილზე იქნება მიღებული შექმნის მუშაობა, და არჩევანი დამოკიდებულია ფერწერა ტექნიკა. ზოგჯერ მხატვრის ინდივიდუალურად მისი მუშაობა, გამოიყენოთ ნაზავი სხვადასხვა სტილის და მიმართულებები. ეს არქიტექტურული მიდგომა საშუალებას გაძლევთ შექმნათ ჭეშმარიტად უნიკალური ნამუშევრები - მსოფლიოს შედევრები.

ტექნიკურად, განსაზღვრული რაოდენობის პარამეტრები ფერწერა. მოდი, ვნახოთ, მათ უფრო დეტალურად.

მხატვრობა უძველესი დროიდან

ისტორია ფერწერა იწყება როკ ფერწერა პრიმიტიული კაცი. ამ დროს, სურათები არ განსხვავდება ცოცხალი სცენები, ბუნტის ფერები, მაგრამ სახის ემოცია მათგანი იყო. და მოთხრობები იმ წლებში ნათლად გვაცნობოთ არსებობა ცხოვრების შორეულ წარსულში. ხაზები ძალიან მარტივია, პროგნოზირებადი თემები, ცალსახა მიმართულებით.

ძველად, შინაარსი, სურათებით, სულ უფრო მრავალფეროვანია, ხშირად ასახავს ცხოველები, სხვადასხვა ნივთები, რომ მთელი ცხოვრების ამბავი კედელზე, მით უმეტეს, თუ Images იქმნება სავანე ფარაონების, რომელიც შემდეგ მართლა სჯეროდა. მომხმარებლის კიდევ ორი ათასი წლის კედლის ფერწერა დაიწყოს მიიღოს ფერი.

უძველესი ხელოვნების, კერძოდ, ძველი, ასევე გადაეცემა და ინახება ძველი ხატები. ისინი წმინდა და საუკეთესო მაგალითი ხელოვნების გადავცემთ სილამაზე ღმერთი. ფერი მათი უნიკალური და მიზანი - მთლიანად. ეს ნახატი გადმოსცემს არარაობაა არსებობის, სურათები და ადამიანები იდეა ღვთაებრივი, არსებობის სრულყოფილი ხელოვნების, რომელიც თანაბარი უნდა იყოს.

განვითარების ფერწერა არ გაივლის უკვალოდ. დიდი ხნის განმავლობაში კაცობრიობის შეძლო დაგროვების რეალური სიწმინდე და სულიერი მემკვიდრეობის საუკუნეების განმავლობაში.

აკვარელი

ფერწერას განსხვავდება ნათელი ფერები, ფერი სიწმინდეს და გამჭვირვალობის მიმართა ქაღალდი. დიახ, ეს არის ქაღალდის ზედაპირზე არის საუკეთესო სამუშაოდ ამ ტექნიკით ხელოვნების. ფიგურა სწრაფად შრება და შედეგად უფრო ნათელი და გლუვი ტექსტურა.

აკვარელი არ დაუშვებს, რომ მივაღწიოთ საინტერესო კლების გამოყენებისას მუქი, მონოქრომული ფერებში, მაგრამ შესანიშნავად სიმულაციას ფერი, თუ ფენების გადახურვა ერთმანეთს. ამ შემთხვევაში, გამოდის, რომ სრულიად ახალ, უჩვეულო ვარიანტი, რომლებიც რთული მიიღოს სხვა მხატვრული ტექნიკა.

სირთულეების მუშაობის აკვარელი

სრულყოფა ტექნიკას, როგორიცაა ფერწერას, არის ის, რომ არ აპატიებს შეცდომები არ იძლევა იმპროვიზაციის რადიკალური ცვლილებები. თუ თქვენ არ მოსწონთ ტონში, ან თქვენ გაქვთ საკმაოდ ფერი გსურთ დაფიქსირება რაღაც რომ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ წარმატების მისაღწევად. ნებისმიერი მცდელობა (elution წყლით, scraping, შერევა სხვა ფერის) შეიძლება გამოიწვიოს როგორც წარმოების უფრო საინტერესო ფერებში და დაბინძურების საერთო სურათი.

იცვლება ადგილმდებარეობის მოღვაწეები, საგანი შემადგენლობის ყველა შესაძლო გაუმჯობესების ამ ტექნიკით არსებითად შეუძლებელია ამის გაკეთება. თუმცა, სწრაფი გაშრობა მელანი ქაღალდი, აკვარელი ფერწერა არის იდეალური ხატვის ესკიზები. და თვალსაზრისით images მცენარეთა, პორტრეტები, cityscapes შეგიძლიათ კონკურენციას ნაწარმოებებიდან ზეთით.

ნავთობის

თითოეული სახეობის ტექნიკური ფერწერა გამოირჩევა თავისი სპეციფიკა. ეს ეხება როგორც მანერა და გადაცემის მხატვრული გამოსახულება. ნავთობის ფერწერა - ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ტექნიკის ბევრი მხატვრების. ვიმუშაოთ, რადგან ეს მოითხოვს გარკვეულ დონეზე ცოდნა და გამოცდილება, დაწყებული მომზადება საჭირო ნივთები, მასალების მდე საბოლოო ეტაპი - დაფარვის შედეგად ნიმუში დამცავი ფენის lacquer.

მთელი პროცესი წერილობით ზეთი საკმაოდ შრომატევადი. არ აქვს მნიშვნელობა, თუ რა თქვენ ფონდი: ქსოვილი, მუყაოს ან hardboard (fiberboard), პირველ რიგში საჭიროა, რათა დაფაროს ადგილზე. ეს საშუალებას მისცემს კარგი დაწვებიან და გამართავს საღებავი, რომ არ გამოირჩევა მისი ზეთი. ასევე მისცეს სასურველი ფაქტურის და ფერის. სახეები და რეცეპტები სხვადასხვა ნიადაგი ძალიან. თითოეული მხატვრის აქცევს განისაზღვრება, რომელიც გამოიყენება და რომელიც მიიჩნევს, რომ საუკეთესო ვარიანტი.

როგორც ზემოთ აღინიშნა, მუშაობა ზეთი საღებავები ხდება რამდენიმე ეტაპად, და საბოლოო საფარი არის ლაქი ნიმუში ნივთიერებები. ეს კეთდება იმისათვის, რომ შევინარჩუნოთ ვებ ტენიანობის, cracking (mesh) და სხვა მექანიკური დაზიანება. ნავთობის ფერწერა სძულს სამუშაოები ქაღალდზე, მაგრამ, მადლობა ტექნოლოგიის გამოყენების საღებავი გაძლევთ საშუალებას შეინახოთ ხელოვნების ნიმუშები უცვლელი საუკუნეების განმავლობაში.

ხელოვნების China

განსაკუთრებული ყურადღება სასურველია დაუთმოს ეპოქაში ჩინური ფერწერა, იმიტომ, რომ მას აქვს სპეციალური გვერდი, ხელოვნების ისტორია. აღმოსავლეთ გზა ფერწერა განვითარებული მეტი ექვსი ათასი წლის. მისი ფორმირება მჭიდროდ იყო დაკავშირებული სხვა crafts, სოციალური ცვლილებები და პირობები, რომ მოხდეს ხალხის ცხოვრება. მაგალითად, მას შემდეგ დანერგვა ბუდიზმი ჩინეთში შეიძინა დიდი მნიშვნელობა აქვს რელიგიური ფრესკებით. იმ დროს ლირიკული დინასტია (960-1127 gg.) ხდება პოპულარული ნამუშევარი ისტორიული ხასიათი, მათ შორის, ვეუბნებოდი შესახებ ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ლანდშაფტის ფერწერა დამკვიდრდა, როგორც დამოუკიდებელი მიმართულებით უკვე IV საუკუნეში. ე. ბუნების შექმნილი იმიჯი ლურჯი მწვანე საღებავი და ჩინურ მელნის. და მეცხრე საუკუნეში, მხატვრები უფრო დაიწყო ხატვა, რომელიც ასახავს ყვავილები, ფრინველები, ხილი, მწერები, თევზი, და მისცენ მათ იდეალებს და ხასიათი ეპოქაში.

თვისებები ჩინური ფერწერა

ტრადიციული ჩინური ფერწერა აქვს გამორჩეული სტილი, ასევე გამოყენებული მასალების ფერწერა, რაც თავის მხრივ ზეგავლენა მეთოდებისა და ფორმების აღმოსავლური ხელოვნების. პირველ რიგში, ჩინური მხატვრების გამოიყენოთ შექმნა საბაჟო brush ფერწერა. იგი ჰგავს აკვარელი და განსაკუთრებით მკვეთრი წვერი. ეს ინსტრუმენტი საშუალებას გაძლევთ შექმნათ დახვეწილი ოპერაცია, როგორც ცნობილია, სტილი კალიგრაფიის დღესაც ფართოდ გამოიყენება ჩინეთში. მეორე, როგორც მელნის ფერები გამოიყენება ყველგან - ჩინურ მელნის (არის, რომ ერთად სხვა ფერები, არამედ როგორც დამოუკიდებელი საღებავი გამოყენებული ძალიან). ეს ხდება, რომ ბოლო ორი ათასი წლის განმავლობაში. ეს არის ასევე აღსანიშნავია, რომ ადრე მარხვის ქაღალდის დახატული აბრეშუმის ჩინეთში. დღეს, თანამედროვე ხელოვნების ოსტატების ბიზნეს განახორციელოს მათი მუშაობა, როგორც ქაღალდზე, და აბრეშუმის ზედაპირზე.

ეს არ არის ყველა ტექნიკური შესაძლებლობები ფერწერა. გარდა აღნიშნული, არსებობს მრავალი სხვა (გუაში, პასტელი, ტემპერა, ფრესკა, აკრილის, ცვილი, ფერწერა მინაზე, ჩინეთი და ასე შემდეგ. D.), მათ შორის, ვარიანტი არ საავტორო ხელოვნება.

ეპოქის მხატვრობა

ისევე, როგორც ნებისმიერი ფორმით ხელოვნების, მხატვრობის ისტორია აქვს გახდეს. და რაც მთავარია, მას ახასიათებს განვითარების სხვადასხვა ეტაპები, მრავალმხრივი სტილის, საინტერესო მიმართულებით. არა უკანასკნელი როლი ითამაშა, აქ ეპოქაში ფერწერა. თითოეული მათგანი გავლენას ახდენს არა მხოლოდ ნაჭერი ცხოვრებაში ადამიანი, და არა მარტო დროს ზოგიერთი ისტორიული მოვლენები, და მთელი ცხოვრება! მათ შორის ყველაზე ცნობილი პერიოდის ხელოვნების ფერწერა შეიძლება გამოიყოს: რენესანსის და განმანათლებლობა, შემოქმედების impressionists, თანამედროვე, სიურეალიზმი და მრავალი სხვა. სხვა სიტყვებით, ფერწერა - ეს არის გრაფიკული ილუსტრაცია გარკვეული ასაკის, ნიმუში ცხოვრებაში, ხედი მსოფლიოს თვალით მხატვარი.

ცნება "ხელოვნება", სიტყვასიტყვით ნიშნავს "წერა ცხოვრება", წარმოაჩინოს რეალობა ნათლად, ბრწყინვალედ და დამაჯერებლად. ტრანსფერი მისი ტილო არა მხოლოდ ყველა დეტალს, ყველა პატარა რამ, მომენტი, არამედ განწყობა, ემოცია, ფერი კონკრეტულ დროს, სტილი და ჟანრი ყველა ნამუშევრები.